Momo lança 'Tum tum tum': síntese de 20 anos

Um novo capítulo na trajetória de Momo

O artista mineiro Marcelo Frota, conhecido pelo nome artístico Momo, acaba de apresentar ao mundo o seu oitavo álbum intitulado 'Tum tum tum'. A obra marca um momento significativo na carreira do músico, que alcança duas décadas desde o seu primeiro trabalho fonográfico, "A estética do rabisco", lançado em 2006. Este novo projeto, lançado em 19 de junho de 2026 pela gravadora indie alemã Agogo Records, foi produzido em Londres, cidade onde Momo atualmente reside após passar alguns anos em Portugal.

O conceito rítmico do novo trabalho

O título onomatopaico do álbum já revela a essência do projeto: 'Tum tum tum' é um trabalho profundamente calcado na rítmica, especialmente nas levadas afro-brasileiras características de gêneros como o samba e o ijexá. Essa ênfase no ritmo torna-se evidente desde a primeira faixa do disco, "Egum eô", resultado de uma parceria entre Momo e Wado, artista que também milita na cena indie e constrói sua discografia de forma independente, à margem das estruturas comerciais convencionais.

Evolução estética ao longo de vinte anos

Segundo Momo, sua trajetória artística sempre foi marcada pela liberdade de transitar entre diferentes caminhos estéticos. Em entrevista, o compositor explicou: "Eu sempre transitei livremente por caminhos estéticos diferentes. Desde o começo da minha carreira, nos meus primeiros discos, o folk psicodélico já ditava o tom das minhas canções. Ao longo dos últimos anos e trabalhos, fui introjetando o samba e ritmos mais brasileiros à minha identidade." O artista descreve 'Tum tum tum' como um apanhado e uma síntese madura de todos os estilos que acumulou em sua bagagem musical ao longo das duas décadas de trabalho.

Processo de produção e masterização internacional

O álbum foi gravado e mixado em Londres entre setembro e novembro de 2025, refletindo a atual localização geográfica de Momo. A masterização foi realizada em Nova York nos primeiros meses de 2026. A capa e arte visual do projeto foram assinadas pelos artistas Raissa Pardini e Conor Lumsden, complementando uma produção que demonstra rigor e cuidado em todos os aspectos. Além do formato digital, 'Tum tum tum' foi lançado também em LP físico, consolidando a opção do artista pelo selo indie, que valoriza a produção artesanal.

Parcerias notáveis e colaboradores

Entre os colaboradores destacam-se nomes de peso na cena musical. Marcos Valle, um dos grandes expoentes da bossa nova brasileira com alcance internacional, participa da faixa "Morena", tocando piano elétrico. A canção também conta com a assinatura de Marcelo Camelo, produtor do quinto álbum de Momo, "Voá" (2017), trabalho concebido quando o artista vivia em Lisboa. Outra presença relevante é a da cantora Nina Miranda, vocalista da banda inglesa Smoke City, que participa do dueto bilíngue "Canto de aldeia".

Faixas destacadas do disco

"Dente d'ouro" emerge como a joia de maior valor do álbum, resultado de uma parceria tríplice entre Momo, Marcelo Camelo e Wado. A música é valorizada por um arranjo encorpado que incorpora órgãos e sopros. "Tudo que se tem", outra colaboração com Wado, desenvolve-se na cadência estilizada do ijexá, acompanhada por versos poéticos que mencionam o afoxé: "No dançar da primavera / No desenho nas suas costas / Sob o linho mora o rio / Do teu corpo de rosa".

Influências e direção estética do trabalho

A opção estética de Momo em 'Tum tum tum' se alinha perfeitamente com seu percurso geográfico atual. A música do artista encontra maior absorção e consumo pelo público europeu, fato que influencia a direção do álbum. "Dream of samba", composição memorialista em inglês assinada por Momo em parceria com Luiz Bruno, exemplifica bem esse direcionamento, apresentando um clima levemente psicodélico que ecoa suas raízes artísticas iniciais.

O caráter melódico e os arranjos

Os arranjos foram criados coletivamente por Momo, o baterista francês Thomas Broda e o percussionista Jim Le Mesurier, conferindo ao projeto uma qualidade sonora refinada. Apesar de apresentar um caráter melódico mais rarefeito em comparação com trabalhos anteriores como "Serenade of a sailor" (2011) – considerada uma obra-prima de beleza inebriante apresentada há 15 anos – o álbum exala frescor em seus arranjos e oferece um repertório de bom nível artístico.

Encerramento e avaliação geral

Na conclusão do álbum, "Tranquilo" apresenta-se como uma sambossa-canção composta por Momo com Thiago Camelo ainda durante sua residência em Lisboa. A faixa evolui em clima zen, com percussão suave e o sopro cool de um saxofone, destacando-se como a mais melódica do disco. Em 'Tum tum tum', Momo se deixa levar genuinamente pela rítmica afro-brasileira, consolidando uma síntese madura de sua extensa carreira musical, recebendo uma avaliação de ★ ★ ★ 1/2.